यूक्रिस्टोफर नोलन के विपरीत डार्क नाइट ट्रिलॉजी, जो सेट-पीस भारी था, मैट रीव्स बैटमेन, लोकप्रिय फ्रैंचाइज़ के रीबूट में एक्शन का बहुत कम इस्तेमाल किया गया है। बेंगलुरु के एक थिएटर में रॉबर्ट पैटिंसन अभिनीत फिल्म की स्क्रीनिंग के दौरान, जब फिल्म के पहले बड़े एक्शन सीक्वेंस से पहले मध्यांतर के लिए स्क्रीन खाली हो गई, तो भीड़ बड़बड़ाने लगी। अंतराल की भारतीय अवधारणा के कारण, थिएटर संचालक को उस बिंदु पर फिल्म रोकनी पड़ी, जिसे वह सही मानता था।
हॉलीवुड फिल्म के दौरान जब हम बीच में ब्रेक लेते हैं तो हम अचानक होने वाले एहसास से बच नहीं सकते। कारण? फिल्में एक ही इकाई के रूप में बनाई जाती हैं। हॉलीवुड फिल्म निर्माताओं पर फिल्मों को दो हिस्सों में बांटने का दबाव नहीं होता। इसके विपरीत, भारतीय निर्देशक एक फिल्म के लिए दो अंत लिखने के बोझ से नफरत करते हैं। एक अंत मध्यांतर बिंदु पर आता है, जिसे लोकप्रिय रूप से ‘अंतराल धमाका’ कहा जाता है, और दूसरा फिल्म का चरमोत्कर्ष है। व्यावसायिक फिल्म निर्माता सेटअप, टकराव और समाधान के अलावा एक विस्तृत अंतराल एपिसोड लिखकर पारंपरिक तीन-अंक संरचना को बदल देते हैं।
ब्रेक लेने का दबाव
सोशल मीडिया ने कमर्शियल मूवी के मध्य बिंदु को एक अनिवार्य हिस्सा बना दिया है। बहुप्रतीक्षित फिल्मों के लिए, प्रशंसक पहले और दूसरे भाग की समीक्षा करते हैं, फिल्म को दो फिल्मों के रूप में देखते हैं। हालाँकि, सोशल मीडिया पर सबसे अधिक ध्यान आकर्षित करने वाली पोस्ट अंतराल के बारे में है। इतना कि एक फिल्म की गुणवत्ता अंतराल बिंदु पर आपके द्वारा महसूस किए जाने वाले उत्साह के आधार पर मापी जाती है, जो कथानक में एक चौंकाने वाले मोड़ या एड्रेनालाईन-पंपिंग अनुक्रम से प्रेरित होती है।
कन्नड़ लघु फिल्म मध्यान्तरहाल ही में दो राष्ट्रीय पुरस्कार (बेस्ट डेब्यू डायरेक्टर और बेस्ट एडिटर) जीतने वाली यह फिल्म एक फिल्म के दो हिस्सों पर आधारित एक दिलचस्प फिल्म है। यह फिल्म दो गरीब लोगों के बारे में है जो 1970 के दशक की फिल्मों के दीवाने हैं।
देखें | 2024 में कन्नड़ फिल्में दूसरे हाफ के अभिशाप से प्रभावित होंगी
क्या होगा जब वे सिर्फ़ एक मूवी टिकट खरीद पाएँ? एक व्यक्ति पहला भाग देखता है, जबकि दूसरा दूसरा भाग देखने के लिए बैठा रहता है! किस्मत उन्हें फिल्म इंडस्ट्री में ले आती है। क्या थिएटर में फ़िल्में देखने का उनका तरीका उन्हें इस कठिन दुनिया में आगे बढ़ने में मदद करेगा?
निर्देशक दिनेश शेनॉय की एक अनूठी अवधारणा का विचित्र निष्कर्ष फिल्म की दुनिया में शानदार ढंग से काम करता है, लेकिन वास्तविकता कुछ और ही है। क्या फिल्म के आधे हिस्से में दर्शकों की जिज्ञासा को जगाने के लिए फिल्म निर्माता फिल्म के मूल विचार से दूर जा रहे हैं? क्या हम ऐसी फिल्में देख रहे हैं जो शुरू में तो दमदार होती हैं, लेकिन ब्रेक के बाद अपनी राह खो देती हैं?
दूसरे भाग का अभिशाप एक पुरानी समस्या है, यहां तक कि सभी उद्योगों के सबसे बड़े भारतीय फिल्म निर्माताओं को भी इस चुनौती से पार पाना मुश्किल लगता है। 2024 में, यह मुद्दा कन्नड़ लेखक-निर्देशकों के लिए एक बड़ी बाधा बन गया है। कई दिलचस्प फ़िल्में दूसरे भाग के खराब होने के कारण परिपूर्ण होने से चूक गई हैं।
अंतराल के बाद
पेपे, डॉ. राजकुमार परिवार से विनय राजकुमार अभिनीत, अभिनेता को एक ‘मास’ छवि देने की उम्मीद थी। यह कुछ हद तक, कुछ उच्च क्षणों के साथ करता है। अपनी फिल्म को एक महाकाव्य की तरह स्थापित करने के बाद – जाति और विशेषाधिकार से विभाजित दो समूहों को शामिल करते हुए – निर्देशक श्रीलेश नायर ने अपने हाथ खड़े कर दिए। दूसरे भाग में, लगातार एक्शन सीक्वेंस हमारी जिज्ञासा को खत्म कर देते हैं। जब आप पहले ही फिल्म के पात्रों की परवाह करना बंद कर चुके हैं, तो नायक को एक हजार लोगों को मारते हुए देखने का क्या मतलब है? पेपे लेखन के मूल तत्वों में से एक को भूल जाता है: दर्शकों की भावनाओं को जगाना।
निर्देशक कहानी को आगे बढ़ाने में हिचकिचाते हैं, क्योंकि उन्होंने सीक्वल की योजना बना रखी है। पहला भाग हमेशा कहानी को स्थापित करने के बारे में होता है। जब आप पहली किस्त में दर्शकों का भरोसा खो चुके हैं, तो आप उन्हें सीक्वल के लिए कैसे मना सकते हैं?
‘लाफिंग बुद्धा’ से एक दृश्य। | फोटो साभार: ऋषभ शेट्टी फिल्म्स/यूट्यूब
हंसते हुए बुद्ध ऋषभ शेट्टी की फिल्मों से हमारे पुलिस अधिकारियों की फिटनेस समस्याओं को दर्शाया गया है, जिन्हें पेट फूलने के कारण उपहास का पात्र बनाया जाता है। दूसरे भाग में, हंसते हुए बुद्ध कॉमेडी-ड्रामा से एक खोजी थ्रिलर बन जाती है। चुटकुले खत्म हो जाते हैं और कहानी खिंच जाती है। ऐसी कई फ़िल्में एक विचार से शुरू होती हैं और दूसरे विचार पर खत्म होती हैं। हालाँकि, फ़िल्म के फ़ायदे यह हैं कि फिल्म का समापन उत्साहपूर्ण तरीके से होता है और यह एक बड़ी बात है। दर्शकों के रूप में, हम फिल्म के अंतिम भाग में जो कुछ भी देखते हैं, उसे याद रखने की कोशिश करते हैं (रोलेक्स को याद करें विक्रम?).
व्यावसायिक सिनेमा की मांग अक्सर फिल्म निर्माताओं को अपनी कहानियों के साथ समझौता करने के लिए मजबूर करती है। भीम, दुनिया विजय द्वारा निर्देशित यह फिल्म बेंगलुरु की झुग्गियों में नशीली दवाओं के हानिकारक प्रभावों को दर्शाती है। चरण राज के शानदार संगीत के साथ कई थिएटर-योग्य क्षणों के साथ एक हवादार पहले भाग के बाद, अपराध नाटक ढलान पर चला जाता है। विजय एक सामाजिक संदेश के विचार को बहुत गंभीरता से लेते हैं, और फिल्म बहुत अधिक व्याख्यात्मक हो जाती है। इसके अलावा, दर्शकों को आकर्षित करते हुए, वह एक आदमी द्वारा सिस्टम को बचाने के आजमाए हुए और परखे हुए रास्ते को अपनाते हैं।
में पारिवारिक नाटक, नए कलाकारों द्वारा बनाई गई एक विचित्र कॉमेडी में, हम देखते हैं कि एक हिस्सा फिल्म को नुकसान पहुंचा रहा है, हालांकि यह उल्टा है। इस साल सैंडलवुड का दूसरा भाग सबसे बेहतरीन रहा है। एक अपरंपरागत मध्यवर्गीय परिवार एक खूंखार डॉन को खत्म करने की कोशिश करता है, जो एक मजेदार अनुभव प्रदान करता है। फिर भी, सबसे अच्छी चीजों को इतनी देर से क्यों छोड़ना? ऐसा लगता है कि निर्देशक के पास एक शानदार इंटरवल ब्लॉक था, लेकिन वह उस तक पहुंचने में विफल रहा, जिसके परिणामस्वरूप पहला भाग निराशाजनक रहा।
‘फैमिली ड्रामा’ से एक दृश्य। | फोटो साभार: स्पेशल अरेंजमेंट
पॉपकॉर्न टब के लिए कतार में खड़े होकर, हम फिल्म को बीच में देखने के बाद उसके बारे में एक धारणा बना लेते हैं। फिल्म निर्माता यह कैसे सुनिश्चित करते हैं कि दर्शक पूरी फिल्म में दिलचस्पी बनाए रखें? ठोस लेखन हमें अपने अद्वितीय विचारों से अधिकतम क्षमता निकालने में मदद करता है। शायद एक आकर्षक पटकथा समग्र आउटपुट को मजबूत कर सकती है।
महान सलीम-जावेद जोड़ी के लेखक जावेद अख्तर के अनुसार, एक अच्छी पटकथा सही जगह पर जिज्ञासा बढ़ाती है और जानती है कि कब धीमा होना है। यह समझती है कि कब कथा को उछालना है और कब संघर्ष से तनाव को दूर करना है। कहना आसान है, करना मुश्किल, लेकिन जब हमारे बेहतरीन लेखकों में से एक के पास कोई सबक हो, तो उसका अभ्यास करने में कोई बुराई नहीं है।
प्रकाशित – 20 सितंबर, 2024 05:11 अपराह्न IST